江西乐平，一座被戏曲浸润的城市，一方被戏台守护的精神家园。漫步乐平的乡村，不经意间就能遇见一座座古戏台，或隐于古樟掩映之间，或立于村头广场之上。朱漆的立柱历经岁月洗礼，鎏金的雕饰熠熠生辉，飞翘的檐角直指苍穹，仿佛在诉说着往昔的沧桑与繁华。古戏台上，生旦净末丑轮番登场，唱念做打各展风采;台下，男女老少如痴如醉，掌声喝彩此起彼伏。戏里的忠孝节义、悲欢离合，早已融入了乐平人的血脉，成为刻在骨子里的文化基因。“三天不看戏，肚子就胀气;十天不看戏，干活没力气;一个月不看戏，看谁都生气。”这句流传乡间的俚语，是乐平人对赣剧最朴素的热爱，也是这片土地上戏曲文化薪火相传鲜活样本。

　　图片乐平乡村晚间看戏现场

　　一、守望文明：古戏台重焕生机

　　乐平的古戏台，是一部镌刻在木石之上的历史长卷。在这片总面积只有1980平方公里的土地上，至今保存着508座古戏台和仿古戏台，是全国古戏台保存最多、最完好的县市，其中仅明清时期的古戏台就有79座，民国时期戏台59座，被誉为“中国古戏台博物馆”。这些古戏台或古朴厚重，或精美华丽，每一座都是集建筑、雕刻、绘画、书法于一体的艺术珍品，每一座都承载着一段独特的历史记忆，传递着东方文明独特神韵，是中华文明生生不息的文化符号。

　　图片乐平坑口古戏台(万年台)

　　乐平古戏台形式多样，异彩纷呈。按属性分，有祠堂台、庙宇台、会馆台、宅院台和万年台;按功能分，有晴台和晴雨台;按结构分，有木质结构台、石质结构台和石木混合结构台。无论何种戏台，其造型之雄伟，气势之恢宏，工艺之精湛，无不令人叹为观止。

　　乐平古戏台的营造技艺极为讲究，从选址定位、设计施工到雕刻装饰，每一个环节都凝聚着工匠们的智慧与心血。戏台多为砖木结构，飞檐翘角，雕梁画栋，屋脊上装饰着八仙过海、龙凤呈祥等祥瑞图案，梁枋上雕刻着三国故事、戏曲人物，栩栩如生，呼之欲出。戏台的藻井设计更是巧夺天工，既美观又能起到声学共鸣的作用，不用麦克风也能让台下的观众清晰地听到演员的唱词唱腔。这是先人留给我们的智慧结晶，也是赣派建筑艺术的巅峰之作。

　　图片乐平浒崦古戏台藻井

　　对于乐平人来说，古戏台从来不是冰冷的建筑，而是有温度的精神地标。逢年过节、升学拜寿、修谱上谱等，都要请戏班来唱上几天几夜的大戏。台上锣鼓喧天，台下人声鼎沸，卖糖葫芦的、卖瓜子的、走亲戚的、会朋友的，古戏台前永远是村子里最热闹的地方。在这里，乡亲们谈论戏里的经典故事，交流着社会万象百态，小孩子在戏台下嬉笑打闹，年轻人在戏台边邂逅爱情。古戏台见证了一代又一代乐平人的成长，维系着乡野村落的文化认同与情感联结。

　　随着时光的流逝，许多古戏台出现了不同程度的损坏，有的木构件腐朽，有的雕刻脱落，有的甚至濒临倒塌。为了守护这些珍贵的文化遗产，乐平人开启了漫长而又精心的古戏台保护之路。

　　2014年，乐平古戏台营造技艺被列入国家级非物质文化遗产名录，这门古老的技艺得到了前所未有的重视。如今，乐平共有75位古戏台营造技艺代表性传承人，相关从业人员超过2万人。这些工匠们不仅掌握着传统的榫卯技艺、雕刻技法，还不断学习现代的建筑保护技术，在古戏台修复过程中坚持“修旧如旧”的原则，最大限度地保留古戏台的历史风貌与文化价值。

　　“世界最大的榫卯结构水上戏台”乐平洪岩水上戏台

　　除了传统古戏台的修复保护，乐平人还在不断创新古戏台的建造理念。位于洪岩镇的洪岩水上戏台，就是传统营造技艺与现代设计理念完美结合的典范，这座完全采用榫卯结构建造的水上戏台，占地面积984.72平方米，于2024年被认证为“世界最大榫卯结构水上戏台”，创下了新的世界纪录。波光粼粼的水面上，古色古香的戏台与周边的山水风光融为一体，成为乐平新的文化地标，吸引着全国各地的游客前来观赏。

　　如今，在乐平的乡村田野间，不仅古老的戏台得到了妥善保护，一座座新建的戏台也在不断拔地而起。这些新戏台既保留了传统古戏台的建筑风格与营造技艺，又融入了现代的功能设计，舞台更宽敞，音响设备更完善，能够满足新时代戏曲演出的需求。古老与现代在这里交汇，传统与创新在这里融合。

　　二、薪火相传：赣剧艺术时代新生

　　村村有戏台，村村演赣剧，乐平人的生活，从未离开赣剧的陪伴。赣剧是江西地方传统戏曲剧种，有着500多年的历史，其唱腔高亢激越，又不失委婉细腻，表演风格质朴豪放，有着浓郁的地方特色。2011年，赣剧被列入国家级非物质文化遗产名录，成为中华文化宝库中的一颗璀璨明珠。

　　乐平车溪敦本堂戏台赣剧演出

　　1950年，乐平赣剧团正式成立，至今已经走过了70多年的风雨历程。几代赣剧人坚守舞台，潜心学艺，将赣剧这门古老的艺术传承下来。剧团里的老艺术家们倾囊相授，年轻演员们刻苦练功，唱念做打，手眼身法步，每一项基本功都要练上数年才能登台演出。乐平赣剧团的演员们常年活跃在基层一线，进乡村、进社区、进景区，每年演出400多场，把精彩的赣剧表演送到老百姓的家门口。

　　传承，要从娃娃抓起。为了培养更多的赣剧传承人，乐平大力推动赣剧进校园活动，在全市11所中小学开设了赣剧兴趣班，聘请专业的赣剧演员担任老师，累计培训学生1000余名。许多孩子从刚开始觉得赣剧“老土”“不好听”，到慢慢喜欢上赣剧，最后成为赣剧的传承人。校园里传来的稚嫩唱腔，是赣剧传承的希望，也让这门古老的艺术注入了新鲜的血液。

　　乐平市开展“戏曲进校园”活动

　　传承不是故步自封，创新才能让古老艺术焕发持久的生命力。近年来，乐平赣剧人在保留传统精髓的基础上，不断创新赣剧的表现形式与内容，创作出了一批符合当代观众审美需求的优秀剧目。赣剧《李迩王》立足江西深厚的文化底蕴，将莎士比亚经典名剧《李尔王》通过“故事中国化、形式戏曲化、风格赣剧化”的创新改编，以中西交融的独特艺术魅力，为观众带来一场难忘的视听体验，让更多人了解赣剧、了解江西、了解乐平。《瓷·心》则以景德镇陶瓷文化为背景，将陶瓷制作的工艺流程融入赣剧表演中，展现了工匠精神的时代内涵。这些创新剧目既保留了赣剧的传统韵味，又契合当代审美，贴近百姓生活，不仅深受老年观众的喜爱，也吸引了许多年轻观众走进剧场，感受赣剧的魅力。

　　大型赣剧《李迩王》剧照

　　由乐平赣剧团骨干演员组成的“乐赣轻骑兵”文艺宣讲服务队，创新赣剧的传播形式，将党的政策、时代故事编排成短小精悍的赣剧小戏，走进田间地头、工厂学校进行宣讲，用老百姓喜闻乐见的形式传递正能量。传统赣剧与新时代内容的完美结合，让这门古老的艺术焕发出了前所未有的青春活力。

　　乐平古戏台大讲堂

　　三、文艺赋美：戏台戏曲共生共荣

　　古戏台是赣剧的载体，赣剧是古戏台的灵魂，在乐平，这两者早已融为一体，相互成就，助力乡村全面振兴，共同书写着优秀传统文化活化利用的生动篇章。

　　乐平充分发挥“中国古戏台之乡”的资源优势，将古戏台保护与赣剧传承有机结合起来，打造独具特色的“古戏台+赣剧”文化品牌。依托遍布城乡的古戏台资源，乐平定期举办赣剧文化节、古戏台文化对话等活动，邀请全国各地的剧团来乐平演出，既丰富了老百姓的文化生活，也带动了当地文化旅游产业的发展。许多游客专程来到乐平，逛古村，看古戏台，听赣剧，感受传统文化的独特魅力。

　　“春来气象新”古戏台新春晚会

　　在乐平的许多乡村，古戏台已经不再仅仅是演戏的场所，更是乡村文化建设的重要阵地。当地依托古戏台，打造“戏台+新时代文明实践站”的模式，在这里开展政策宣讲、知识培训、文艺演出、乡风评议等活动，让古老的戏台成为传播先进文化、引领乡风文明的重要平台。原本只用来唱传统戏的古戏台，如今上演着越来越多的新时代内容，在乡村治理中发挥着独特的作用。

　　古戏台营造技艺的传承与发展，也带动了相关产业的兴起。乐平的古戏台营造工匠们不仅承接本地的古戏台修复与建造业务，还将业务拓展到了全国各地，甚至走出了国门。辽宁、河南、贵州、福建等各地许多文化景区、文旅项目都纷纷邀请乐平的工匠去建造古戏台等古建筑，这门古老技艺已成为带动当地群众增收致富的特色产业，实现了社会效益与经济效益的双丰收。

　　图片乐平市古戏台文化发展商会承建福建武平“百家大院”古建群

　　古戏台因为赣剧的存在而有了灵魂，赣剧因为古戏台的存在而有了根脉。这种共生共荣的关系，让乐平的传统文化在新时代焕发出了强大的生命力，也为全国各地的文化遗产保护与活化利用提供了可借鉴的“乐平经验”。

　　当古老的榫卯结构支撑起新的戏台，当传统的赣剧唱腔在互联网上收获百万点击，当00后青年演员在戏台上绽放光彩，我们真切地感受到，这些承载着千年记忆的文化瑰宝，从来不是博物馆里的陈列品，而是活在当下、生机勃勃的文化生命体。

　　站在新的历史起点上，乐平古戏台与赣剧，正以更加自信的姿态、更加年轻的面貌，走向更加广阔的舞台，迈向更加美好的未来。那飞檐翘角下的锣鼓声声，那雕梁画栋间的唱腔袅袅，将永远回荡在这片被戏曲浸润的土地上，诉说着乐平人对优秀传统文化的守望与热爱。