2026年11月13日至15日，由埃尔奥拉阿尔法艺术谷（Wadi AlFann）委约、阿库·汉姆舞蹈团创作的备受赞誉的场域特定舞蹈作品《提克勒：铭记之夜》（Thikra: A Night of Remembering），将于上海国际舞蹈中心上演。作品以埃尔奥拉独特的自然景观、深厚的历史积淀与古老传说为灵感，融合印度古典舞与当代舞蹈，并结合音乐与视觉艺术，将这片土地所承载的历史记忆与文化故事转化为跨越文化与地域的艺术表达。
“Thikra”一词源自阿拉伯语，意为“记忆”“回想”与“铭记”。作品以当代舞蹈为载体，呈现一场充满想象力的仪式：人们汇聚一堂，重新连接祖先的智慧与记忆。在这一夜，当下与过往交织，作品围绕祖先知识、集体疗愈以及对失落过往的重新寻回展开探索。作品由9位女性舞者共同演绎，将印度古典舞卡塔克舞（Kathak）与婆罗多舞（Bharatanatyam）的动作语言融入当代肢体表达，呈现传统与创新之间的交融。
《提克勒：铭记之夜》由国际知名编舞家、舞蹈艺术家阿库·汉姆（Akram Khan）与阿尔法艺术谷艺术家玛娜尔·阿勒多瓦扬（Manal AlDowayan）共同创作。作为当代国际舞坛最具影响力的编舞家之一，阿库·汉姆拥有25年的艺术创作历程，他曾获劳伦斯·奥利弗奖、贝茜奖等众多重要奖项，并受邀为2012年伦敦奥运会开幕式创作舞段。此次《提克勒：铭记之夜》是阿库·汉姆舞蹈团以现有形态创作的最后一部巡演作品，为这部作品的国际巡演赋予了特别的意义。玛娜尔则担任视觉总监与服装设计，运用天然颜料与传统工艺，并与当地工匠合作，将埃尔奥拉的自然色调、文化传统与时间层叠的意象融入舞台与服装设计。作品的原创音乐由知名音乐家阿迪提亚·普拉卡什（Aditya Prakash）创作，并融入音乐家卢尔瓦·阿尔谢里夫（Loulwa Al Sharif）及埃尔奥拉音乐中心（AlUla Music Hub）当地打击乐演奏者的贡献。玛娜尔还与马拉沙阿迪拉艺术设计中心的工匠合作，手工制作演出中使用的仪式旗帜，以当代艺术创作连接传统与社区。
《提克勒：铭记之夜》的世界首演于2025年埃尔奥拉艺术节期间举行，演出在埃尔奥拉壮丽的沙漠峡谷中、星空之下呈现。 在首演筹备期间，创作团队与当地社区紧密合作，开展了30余场工作坊，吸引250多位6至75岁的当地居民参与，活动涵盖动作、音乐与设计等领域。首演的开场环节也有40位当地社区成员参与呈现，使社区的参与成为作品创作与演出体验的重要组成部分。
埃尔奥拉皇家委员会艺术与创意产业总监哈马德·阿尔霍米丹（Hamad Alhomiedan）表示：“看到《提克勒：铭记之夜》持续在全球巡演，我们无比自豪与感动。作为阿尔法艺术谷的重要委约作品，它不仅是沙特阿拉伯的首创，也凸显了埃尔奥拉人民在当地人才与手工艺方面的宝贵贡献。埃尔奥拉汲取数千年古代文明的灵感，正再次成为文化的十字路口。我们很高兴与两位艺术家合作，将这部壮丽而史诗般的演出带给世界。”
阿库·汉姆舞蹈团艺术总监兼编舞阿库·汉姆表示：“在埃尔奥拉广袤的景观中创作，是一次深刻的体验，舞者与自然融为一体。将这份体验搬上舞台，是邀请人们以新的方式重新发现这部作品。这是舞团最后一部巡演作品，这让我觉得意义深远；它引导我们思考：我们铭记什么，又将什么留在身后？故事又如何通过他人得以延续？我和玛娜尔很荣幸能继续与世界各地的观众分享它。”
阿尔法艺术谷艺术家、本剧视觉总监玛娜尔·阿勒多瓦扬表示：“《提克勒：铭记之夜》关乎记忆的力量、女性的故事，以及社区所蕴含的力量。受到埃尔奥拉的自然景观、历史与当地社区的启发，我运用天然颜料与传统工艺设计舞台视觉与服装，并与马拉沙阿迪拉艺术与设计中心的当地工匠合作，将体现时间层叠与传统延续的符号融入设计之中，这些文化印记至今仍可在埃尔奥拉寻见。与阿库·汉姆的合作是一场真正的艺术交流，我们共同围绕舞蹈动作塑造每一个视觉元素。随着这部作品走向世界，我希望它能够与不同文化背景的观众产生共鸣，在人与人、人与地方，以及人与塑造我们的故事之间建立连接。铭记本身就是一种力量，而这部作品正是对这种力量的礼赞。”
埃尔奥拉拥有黑格拉、德丹古城与伊克玛山谷等承载悠久历史的文化遗产，也以大象岩等独特自然景观闻名。 从古老文明留下的遗迹，到持续生长的当代艺术创作，埃尔奥拉正不断探索历史、文化与创新之间的联系。《提克勒：铭记之夜》自首演以来已吸引超过45,000名观众，并先后亮相法国蒙彼利埃舞蹈节与美国纽约林肯中心。
此次上海站是《提克勒：铭记之夜》国际巡演的重要一站，也是该作品在中国大陆的唯一一站。这部融合多元文化、历史记忆与当代艺术表达的作品，将为中国观众带来一场跨越文化与地域的艺术体验，也提供了一个深入了解埃尔奥拉独特文化魅力的契机。
编辑：William Kong
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